1、真正的调色不能在调色板上，而应在画布上，只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画，眼睛基本不看调色板，而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面上才是最后的综合。如果在画板上调得过分均匀，色感必单调死板。此外，画面存在未干的颜色，调色时必须考虑画面颜色成分，如果在调色板上调“准”了颜色，加上画面已有的底色又会变得不准。2.颜色种类不必太多，十多种即可，它们是：白、柠檬黄、中黄、土黄、金土黄、（或生赭）、桔黄、朱红、西洋红、深红（或紫红）、淡紫红、土红、熟褐、粉绿、土绿（或橄榄绿）、翠绿、湖蓝、群青、黑。19至21种颜色即可。
3、白、土黄、土红、熟褐、土绿、翠绿、群青、黑，是油画的基本常用色，它们也不易变色。5.熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝。6.土黄、土红是亮部的基本常用色。7.柠檬黄是风景作品中高光、逆光、亮部很可贵的颜色，色感较冷。
5、室内头像高光——白加象牙黑，少量土黄。13.要学会运用象牙黑。暗部、亮部、中间色调都可用，往往同白色一样重要。14.颜色粉，往往问题产生在暗部，暗部不透明，画粉了，整个画面就会太粉。15.如何能把写生对象之色彩画得更加好看？在同一物体的同一色彩中还会有冷暖的变化，不会绝对均匀，肯定有偏蓝紫或偏黄绿等色，如果对色彩敏感，是可以感觉得到的。因此在每一局部色块中，都应有所选择，把最美的色彩倾向扩大为整体的色彩。如果每一局部色块都有所取舍和提高，整体的色彩感就比真实的色彩更加完美。
